中国书画是世界各国一致公认的东方艺术之瑰宝。伴随着书画装传统艺术而的书画装裱工艺，也可以说是中华独有的工艺。正由于有了装裱工艺，历代书画珍品才得以保藏久远。后来传到日本以及一些亚洲国家，成为东方别具一格的特有工艺，同样受到世界各国的珍视。那么，我国这一独特的工艺又是怎样发展起来的呢？如同其它事物一样，书画装裱也有一个从无到有，由浅入深的发展过程。 1973 年湖南战国楚墓出土的《人物御龙帛画》，为我们认识这个规律性的问题，提供了极可宝贵的原始资料。这件珍贵文物， " 上横边裹着一根很细的竹条，上系有棕色丝绳。 " 后来在长沙马王堆一号汉墓出土的帛画上，又进一步发现： " 丁形帛画的顶部裹有一根竹竿，并系以棕色的丝带，中部和下部的两个下角，均缀有青色细麻线织成的筒状绦带。 " 这些具体特征，展示了古人要求观赏绘画的初动机，对于研究书画装裱的起源，有着十分重要的作用。
十字绣裱框用什么材料好 将面料对折两次找到交汇的中心点，对照整个绣图的中心点，在面料上的中心位置绣上针（每一个小方格代表一个十字针，要保证十字针的压线方向一致）。 每一幅十字绣图纸上都有以符号或色块标记的符号，不同的符号代表不同颜色的绣线，请仔细辨认线号表中的符号，然后按要求选择绣线。 将面料对折两次找到交汇的中心点，对照整个绣图的中心点，在面料上的中心位置绣上针（每一个小方格代表一个十字针，要保证十字针的压线方向一致）。 每一幅十字绣图纸上都有以符号或色块标记的符号，不同的符号代表不同颜色的绣线，请仔细辨认线号表中的符号，然后按要求选择绣线。 针法主要有 全针（十字叉X），半针（half stitch），四分之一针（1/4X）和勾边（back stitch），勾边是走直线的，用来勾图案的轮廓，一般是后绣勾边。 绣图中，多数是以色块表示全针，以斜杠表示半针（斜杠的颜色就是全针色块的颜色，符号还是图中全针的符号，不过当符号 是白色的时候就不是很好辨认了，要仔细区分）。
书画装裱的历史虽长，但留下来的文字记载并不多，据现存文书，早记载装裱史料的当推唐代张彦远《历代名画记》，其中提及： " 自晋代已前，装背不佳，宋时范晔始能装背。 " 南朝宋的宣城太守，《后汉书》作者，史学家范晔，是我国装裱史上早期的装裱名家。到了唐朝，唐太宗大力搜集王羲之的书法和历代名画，指定王行直装褫，楮遂良，王知敬监领其事，足见唐代对裱画的重视。其时，日本国奈良朝使臣来我国学习装裱技术，唐太宗亲命典仪张彦远面授技艺，从此我国的装裱技艺流传日本，在异国生根，开花，结果。五代时，装裱技艺进一步发展。到了北宋，宋徽宗设立画院，装裱家列入官职，成为文思院六种待招之一。皇家的倡导下，在书画家，装裱家精心探究的基础上，终于形成了的 " 宣和裱 " 的格式。这标志着我国书画装裱技艺遂传入民间，特别在明，清五百年间，装裱技艺成为设店裱画的专门行业，在苏州、扬州、北京、上海、广州、湖南、湖北、开封等地先后出现了许多驰名中外的书画装裱店铺。
装裱书画需要有完备的工具和材料 工具主要包括： ①工作室，要求宽畅明亮通风。 ②案台，以坚实的木材做成，用朱红油漆罩面，使之光滑平整。 ③大墙或壁，分木板墙和纸墙两种，前者适用于气候潮湿之处，后者多用于干燥之处。要求平整、光洁。 ④裁刀，用于裁切纸、绢、绫、锦的材料和挖配、裁画心及修补破洞。其刀刃锋利平直，呈马蹄形，又名马蹄刀。 ⑤裁板，用于裁切之垫，多以质细纹直的椴木、银杏木或柳木为之。 ⑥裁尺，用于裁切画心材料时作界尺之用，多用楠木、杉木制成。 ⑦棕刷，用树棕编扎制成，有南、北方之分,前者小且薄,后者大而厚。 ⑧排笔，由几支乃至20余支羊毫笔并排扎接而成，用于刷浆糊。 ⑨竹启子，大毛竹制成，呈剑形，前部薄而光滑，半圆形，后部粗厚。 ⑩针锥，用于扎眼、转边和排毛等。□砑石，用以砑磨画背，质细光滑的鹅卵石为之。另外还有浆油纸，水油纸等。