古建模型误区

古建筑模型，如果想建得更精巧，就需要踏踏实实地制作。这不能速成。初学者的建模必须放松心情。请不要光想投机的东西。那些可能只能暂时糊弄一下，但很难提高自己的水平，容易就放弃了。

这里只说一点建模初学者容易犯的误解。树立学习的目的，想要别人的模式，其实是有问题的。

1.我在网上看到过很多古老的建筑模型。以论坛为例，我不否认楼主在制作模型的过程中的认真态度，但能完全按照专业书或者面对实物制作模型的人并不多。更不用说个别建模的人是匆忙制作的。

单纯从古建专业的角度来看，例如论坛上的一些精品模式，如果对照专业书中所述的，会有很多缺陷。虽说某宝有收费模型，也未必就好。

2.因为古建模型中精品且专业的模型真的很少，所以所谓的“取其上，取其中；从中，必须得到其下；如果取其下，就没有所得”。从别人那里取材学习的方法可能不是“上法”，而是“下法”。“拿来主义”是不可取的。另外，在一些重要问题上有时也会失误。

建模在古建筑中的应用建模到了现在，感觉到建模能够表现古建的东西很多是有限的。

本来，该软件就不是完全的参数化建模软件，而是以针对不同项目和想要表达的内容构建的模型为重点，例如，以前建造的屋顶的坡度弯曲的地方，与下面的木构件相对应地乘坐。但是，只制作鸟瞰图和透视图并不需要制作内部结构。

所以试图从别人的模型上提高自己是不够的。另外，一个模型只是结果，建模的过程很多时候不会表现在上面。例如，假设在建模过程中根据权衡表给出了具体的杆件尺寸。学习别人模型上的东西显然是片面的。那么，为什么不直接从古建的规则和讲究中学习呢？我建议你不要忘记本末倒置。等自己有了一定的鉴别能力，通过模型加深理解也不晚。

建筑模型是较为常见的沙盘模型之一。一些地产模式、商业模式、规划模式、景观模式等。通常与一些架构模型集成在一起。那么，建筑模型有什么特点呢？与平面模型相比，建筑模型具有四个特点:直观性、时空性、表现力和艺术性。1、直观

建筑模型以微型实体的形式表现建筑设计。这种形式使建筑设计的构思更加深入和完善，从而直接接近真实的建筑。因为它在三维空间中展现了一个直观实体的形象，方便人们研究一个建设项目与环境的关系，从而做出可行的方案。建筑模型的直观性还表现在模型建筑的整体性上，使观者能够通过建筑模型评价和欣赏建筑完整的空间形态乃至建筑周围的整体环境。

2.表示

与其他表现形式相比，建筑模型的生动性特征更加明显，形象始终贯穿于建筑设计和表达之中。建筑模型的真实性在于它以立体的形式直观地反映在人类的视觉中。即使是没有建筑专业思维和想象力的观众，也可以直接欣赏和评论建筑。不要担心自己缺乏相关知识，对平面和立面的把握不足，以至于不敢对建筑的整体设计进行判断和讨论。建筑模型的整体性在于它不同于只能表达建筑的一个或几个面的二维平面表达，建筑模型可以表达建筑的整个三维空间形态。

3.艺术性

现代建筑模型不再只是为了了解项目的功能、空间和外观特征而制作的样本。模型已经成为一种整合美学原理和美学要求进行设计和制作的综合艺术。和家具设计、工业设计产品一样，更追求艺术与功能的结合。因此，模型教学也将成为一门需要融入现代艺术理论才能理解和创造的综合性设计课程。

4.时间与空间

建筑模型的时空本质为观众提供了观看真实建筑的机会。这一模型的动态观看过程，使人们对建筑的功能与形式、功能与结构、体与体、面与面、体与面、空间与环境的组合关系、建筑的各个角度和全貌有了清晰的认识，有利于人们从多个角度、多层次分析和解决各种问题。

要会制图和看图：在没有对制作图纸充分论证的情况下，制作者就草草开始模型制作是很不好的习惯，很容易出现返工或者材料的浪费。在制作构思草模时，模型和图纸都是辅助设计的方式，图纸是设计师的语言，通过绘制大量草图可以帮助设计师拓宽思路，找到设计的方向，而制作概念模型可以更清楚、更直观地表达出二维图纸无法表达出的内容，可以让设计论证得更充分。而制作外观仿真模型或样机模型时，图纸就不仅仅只是草图，制作者还需要绘制并复印多分的多视图、局部细节放大图，通过这些图纸来规范模型的形态、尺寸、构成关系等，为了保证制作出来的模型完全符合初的构想，在制作中，就需要做到有图可依、有图可参。追求细节表现和色彩、肌理：就如一个真实产品一样，一个好的模型一样需要强调细节处理。